Ca sĩ nổi tiếng nga thập niên 80 là ai?

Sau sự ra đi của danh ca Lệ Thu, khán giả yêu nhạc lại phải đón nhận một hung tin khác là ca sĩ, nhạc sĩ Quốc Anh vừa qua đời vì nhiễm Covid-19.

Ca sĩ Quốc Anh sinh năm 1949, có cha là một người Pháp da màu còn mẹ là người Việt. Năm 1968, khi mới 19 tuổi, ông đã bắt đầu đi ca hát nhưng chưa tham gia vào con đường nghệ thuật chuyên nghiệp và cũng chưa đứng trên sân khấu lớn nên không có được ánh hào quang như nhiều danh ca cùng thời.

Ca nhạc sĩ Quốc Anh.

Phải tới niên 1980, Quốc Anh mới bắt đầu tạo dựng được tên tuổi và chính thức bước vào con đường ca hát chuyên nghiệp. Ông được xem là một trong những nghệ sĩ đầu tiên xây dựng nền âm nhạc hải ngoại khi xuất hiện lần đầu trên cuốn Thúy Nga Paris By Night số 1 năm 1983 với ca khúc "Tình có như không".

Theo đánh giá của nhiều người, Quốc Anh sở hữu giọng hát nhẹ nhàng, tình cảm. Ông đồng thời là nhạc sĩ sáng tác ca khúc được xem như "đám cưới ca" khi bất kỳ đám cưới nào cũng mở bài hát này đó là "Ngày xuân vui cưới".

Trong một lần chia sẻ qua livestream cách đây không lâu, ca sĩ Trizzie Phương Trinh [vợ cũ Bằng Kiều] cho biết rằng: "Nếu mọi người xem những cuốn video của Thúy Nga Paris By Night từ ngày xưa, vào các tập đầu tiên thì sẽ biết ca sĩ Quốc Anh. Anh ấy là ca sĩ mang hai dòng máu Pháp – Việt nhưng nhìn lại giống hết người nước ngoài. Mẹ của anh là người Việt Nam, còn bố là người da màu. Tôi vừa nhận được tin buồn là anh ấy vừa bị đưa vào ICU [phòng hồi sức tích cực] do nhiễm Covid-19.

Thực ra, tôi biết tin về tình hình sức khỏe của anh Quốc Anh trở xấu và phải vào bệnh viện cách đây vài tuần rồi. Lúc đó, tôi còn trò chuyện qua mạng với anh ấy để hỏi thăm và anh ấy bảo đã bình phục rồi. Anh ấy còn nói: "Anh hai cám ơn em nhiều".

Nhưng đến mới đây, tôi lại nhận được tin anh ấy bị chuyển từ phòng thường sang ICU. Thông tin này khá chính xác vì tôi nhận được từ một ca sĩ đàn chị rất thân với gia đình anh.

Ca sĩ Quốc Anh với ca khúc nổi tiếng "Ngày xuân vui cưới"

Từ đó, tôi liên lạc với vợ anh Quốc Anh là chị Kim để hỏi thăm tình hình. Chị ấy bảo người ta không cho người nhà vào viện nên mọi thứ chỉ nói qua điện thoại.

Mấy hôm trước anh ấy vẫn gọi về bình thường nhưng từ hôm qua không thấy gọi nữa, hỏi bệnh viện thì mới biết anh ấy bị đưa vào ICU rồi và anh ấy cũng đang hấp hối, tình trạng nguy kịch, phải thở máy. Vì thế lên tôi muốn thông báo để khán giả góp một lời cầu nguyện cho anh. Tôi cũng chẳng biết làm gì ngoài việc cầu nguyện. Bản thân anh Quốc Anh cũng có nhiều bệnh nền, gia đình thì nói anh ấy bị bệnh liên quan tới phổi".

Những món đồ sang chảnh trong căn hộ tiền tỷ của “Quỳnh búp bê” Phương Oanh

Cận cảnh biệt thự triệu đô ngập hoa tươi của Lã Thanh Huyền

Âm nhạc thập niên 80 là những bản nhạc bất hủ  cùng với những ban nhạc nổi tiếng, họ đã tạo nên những những hiện tượng đình đám cho đén tận ngày nay.Nếu bạn cũng từng là một fan của âm nhạc thập niên 80, hãy cùng VNtoWorld điểm lại những ban nhạc nổi tiếng thế giới thập niên 80 nhé.

1.Modern Talking

Modern Talking là một bộ đôi ca sĩ người Đức bao gồm Thomas Anders và Dieter Bohlen. Họ thường được nhắc tới và đề cập đến như bộ đôi ca nhạc sĩ thành công nhất của nước Đức và có được một số đĩa đơn danh tiếng gây chú ý, lọt vào top 5 nhiều bảng xếp hạng âm nhạc ở nhiều quốc gia. Một vài đĩa đơn có tiếng tăm nổi bật và thường luôn luôn được nhiều người biết đến rộng rãi nhất là “You’re My Heart, You’re My Soul”, “You Can Win If You Want”, “Cheri, Cheri Lady”, “Brother Louie”, “Atlantis Is Calling [S.O.S. for Love]” và “Geronimo’s Cadillac”.

Modern Talking làm việc cùng nhau từ năm 1983 tới năm 1987, sau đó nhóm nhạc tan rã. Năm 1997, họ tái hợp và có màn trở lại thành công, thu âm và ra mắt nhiều sản phẩm âm nhạc từ năm 1998 tới năm 2003. Cặp đôi này ra mắt nhiều đĩa đơn một lần nữa lọt vào top 10 của các bảng xếp hạng tại Đức và hải ngoại. Một số đĩa đơn như vậy bao gồm “You’re My Heart, You’re My Soul ’98”, “You Are Not Alone” và “TV Makes the Superstar”. Ngoại trừ Mỹ và Mexico, đây là nhóm nhạc có danh tiếng, thậm chí là huyền thoại ở vài nơi, trong đó như ở Nga và Đông Âu.

2.Tokyo Square

Tokyo Square là một trong những ban nhạc tiên phong của Singapore do Max Surin thành lập năm 1985. Ban nhạc nổi tiếng với các ca khúc cover có phần phối âm hòa khí độc đáo giữa giai điệu Trung Hoa và nhạc cụ phương Tây .Các ca khúc tiêu biểu của nhóm gồm: “That is love”, “Say you will”, “Love of my life”, “Caravan of Life”, “Within You’ll Remain”… Ảnh hưởng của nhóm không chỉ bó hẹp ở riêng Singapore, “That is love”, “Caravan of Life”, “Within You’ll Remain” là những ca khúc được tuyển lựa trong nhiều album tình khúc nổi tiếng trong các thập niên. Ca khúc “Within You’ll Remain” thậm chí còn được The Usual Suspects – nhóm techno số một Singapore năm 2004,cover lại

3.Boney M

Boney M. là một nhóm nhạc hát được thành lập vào năm 1976 bởi nhà sản xuất âm nhạc người Tây Đức Frank Farian. Bốn thành viên gốc của ban nhạc là Liz Mitchell và Marcia Barrett [Jamaica], Maizie Williams [Montserrat] và Bobby Farrell [Aruba]. Boney M. thành công vào cuối thập niên 1970, đứng đầu nhiều bảng xếp hạng với số lượng đĩa bán lớn với những ca khúc nổi tiếng như Daddy Cool, Sunny, Rasputin,… Kể từ thập niên 1980, ban nhạc thay đổi thành viên thường xuyên. Thành viên nam duy nhất Bobby Farrell qua đời vào cuối năm 2010 ở Saint Petersburg vì trụy tim.

4.Joy

Joy là một ban nhạc pop của Áo nổi tiếng trong thập niên 1980 với các bài hát “Touch by Touch” và “Valerie”.

Joy khởi đầu sự nghiệp năm 1984 tại thành phố Bad Aussee nước Áo. Nhóm có 3 thành viên đồng thời cũng là những người bạn học từ thời trung học: Freddy Jaklitsch [sinh 22.01.60], Manfred Temmel [sinh 25.02.59] và Andy Schweitzer [sinh 26.02.60]. Các ca khúc xuất sắc của Joy có Hello, Touch by Touch, Japanese Girls…..

5.Bad Boys Blue

Ban nhạc được ra đời năm 1984 tại thành phố Köln, Tây Đức. Dù thành lập và biểu diễn chủ yếu tại Đức nhưng đây là nhóm nhạc quốc tế: Các thành viên sáng lập là John McInerney [người Anh], Trevor Taylor [Ca sĩ chính, người Jamaica] và Andrew Thomas [người Mỹ]….

Nhạc của Bad Boys Blue mang âm điệu Euro Disco, giai điệu sôi động, nhưng không kém phần ngọt ngào, tình tự. nhịp điệu nồng nàn, đầy cảm hứng và rất hấp dẫn.Các hit của nhóm lưu hành rộng rãi tại các nước Đông Âu, Nga, Nam Phi, Châu Á…

Bài hát thành công nhất của nhóm là You’re Woman. Bài này được giới chuyên môn đánh giá là tiêu biểu cho trào lưu Euro Dance và Euro Disco tại Tây Âu vào những năm 80 của thế kỉ 20.

6.New Edition

Nhóm đạt đỉnh cao của sự nổi tiếng trong thập niên 1980. Họ là những tổ tiên của ban nhạc phong trào của những năm 1980 và 1990 và dẫn đường cho những nhóm như New Kids on the Block và Boyz II Men. Hai trong số nhiều ca khúc nổi tiếng của nhóm là “Candy Girl” [1983] và “Cool It Now” [1984].
Bobby Brown – một thành viên của nhóm còn được biết đến là chồng cũ của Whitney Housston.

7.The S.O.S. Band

S.O.S. Band [đôi khi được viết là S.O.S. Band; viết tắt của Sounds of Success] là một nhóm nhạc R&B và electro-funk của Mỹ đã nổi tiếng vào những năm 1980. Họ được biết đến với các bài hát “Take Your Time [Do It Right]”, “Just Be Good to Me” và “The Finest” Trong album thứ ba của ban nhạc, III, họ đã làm việc với nhà sản xuất Leon Sylvers III và các nhà văn Jimmy Jam và Terry Lewis. Đĩa đơn đột phá của họ, “High Hopes”, đạt vị trí thứ 25 R&B vào mùa thu năm 1982.

Vào tháng 8 năm 1994, cựu giọng ca chính Mary Davis tái hợp với Abdul Ra’oof và họ cùng nhau xây dựng lại một ban nhạc mới với cùng một S.O.S. âm thanh, xuất hiện trong chương trình đặc biệt buổi hòa nhạc HBO của diễn viên hài Sinbad và bộ United We Funk của nhiều nghệ sĩ khác nhau của Rhino, phát hành ngày 5 tháng 10 năm 1999.

Ca sĩ đã làm một việc mà không ai thành công. đánh "con gái" của bảng xếp hạng chính của Mỹ bằng một bài hát bằng tiếng Nga. Năm 2007, bản nhạc được xếp hạng thứ 41 trong các bản nhạc đương đại dành cho người lớn. Tôi sẽ có cơ hội tham gia Billboard Hot 100 nếu nó không phải là quy tắc mà các bài hát không được phát hành ở Hoa Kỳ được phát hành bởi cái nôi nóng hổi của một doanh nghiệp.

Valeria - Hoang dã!

Vào năm 2009, rất bất ngờ, ca sĩ đơn ca hit hit Billboard Hot Dance Club. Biểu đồ cho thấy sự phổ biến của các bài hát trong các hộp đêm ở Mỹ.

Ca khúc ra mắt ở vị trí thứ 48, và đó là một sự kiện ở quy mô quốc gia. Hầu như tất cả các ấn phẩm của Nga đã viết về thành công tuyệt vời của ca sĩ không nổi tiếng ở Nga. Để làm rõ loại nhạc kịch Chomolungma Valery đã chinh phục, các ấn phẩm đã làm rõ rằng đĩa đơn của "giấc mơ Mỹ" Britney Spears sau đó chiếm lĩnh dòng thứ 45. Theo thời gian, bản nhạc đã xoay sở để đạt được vị trí thứ 25 và giữ vững bảng xếp hạng trong hơn 10 tuần.

Serebro

Nhóm có nhiều bài hát cùng một lúc, xuất hiện trong nhiều bảng xếp hạng quốc tế. Người tình Mama đã đạt đến Nhật Bản Hot 100 [bảng xếp hạng quốc gia Nhật Bản] đến vị trí thứ 49. Và Mi Mi Mi - đến dòng thứ 88. Phiên bản tiếng Anh của Mama Mama Luba, cũng xuất hiện ở Mexico, đạt Mexico Airplay [biểu đồ radio] đến vị trí thứ 19. Người dân Hà Lan thích Mi Mi Mi hơn: trong Bài hát kỹ thuật số Hà Lan [biểu đồ tải xuống], dòng thứ 8 trở thành đỉnh cao của đĩa đơn. Nhưng trên hết, Serebro được yêu thích ở Ý. Trong bảng xếp hạng tải xuống, bốn bài hát của nhóm đã xuất hiện: Mama Lover, Mi Mi Mi, Kiss và Gun.

Julia Kova

Ca sĩ Julia Kova ra mắt khá thành công trên thị trường quốc tế. Năm 2008, Beep Beep duy nhất của cô đã đạt được vị trí thứ 27 trong các bài hát Hot Dance Club. Và bài hát Xin lỗi đã xuất hiện tại Nhật Bản Hot 100, dòng thứ 88 trở thành đỉnh cao. Tại Nhật Bản, ca sĩ thành công đến nỗi thậm chí còn có kế hoạch phát hành phiên bản chuyên biệt của album "Its Me". Nhưng do bất đồng với công ty thu âm, việc phát hành đã bị hủy bỏ.

Timati - Chào mừng đến với St. Tropez [kỳ công DJ Antoine]

Đĩa đơn năm 2009 đạt vị trí số 1 trên Billboard Luxembourg Digital Song, vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng của Đức [clip nằm trong vòng quay nóng của MTV địa phương], vị trí thứ 7 tại Áo và Pháp, và vị trí thứ 9 trên Billboard Global Dance Bài hát 145 triệu lượt xem trên YouTube!

"PPK" - Phục sinh

Đội điện tử Nga lần đầu tiên chinh phục Internet, và sau đó là cuộc diễu hành quốc gia của Vương quốc Anh.

Năm 2001, ca khúc "Phục sinh" [Phục sinh] đã quay vòng quay BBC Radio One. Có lẽ do điều này, đĩa đơn sớm đạt vị trí thứ ba trong Bảng xếp hạng đĩa đơn của Anh. Ca khúc được dựa trên động cơ từ nhạc nền của bộ phim Liên Xô Sibiriada, được viết bởi Eduard Artemyev.

Công viên Gorky - Cố gắng tìm tôi

Và bây giờ chúng ta hãy nhớ về cổ vật của thời cổ đại đã nổ ra từ phía sau bức màn sắt ngay sau khi nó bị rỉ sét. Đĩa đầu tay có tiêu đề của nhóm được bán ở Hoa Kỳ với số lượng 300 nghìn bản. Đó là vào năm 1989. Trong các số điện thoại của Hot hot, đây là dòng thứ 80 cao nhất và hai tuần trong bảng xếp hạng tổng thể trên bảng xếp hạng Billboard 200. Chỉ có một bài hát có thể có trên Billboard Hot 100. Cố gắng tìm tôi làm cho dòng 81. Nhóm tương đối thành công vẫn ở Na Uy và Đan Mạch.

Trước sự quan tâm đến Nga, sau đó nhiều nhà sản xuất đã cố gắng tìm ai đó và quảng bá, nhưng nó không hoạt động tốt lắm. Người ta chỉ có thể nhớ lại nhóm Thủy cung, mà trò chơi Radio Silence đã ở vị trí thứ 198 trên Billboard năm 1989.

Alsou - Trước khi bạn yêu tôi

Sau màn trình diễn thành công tại Eurovision, ca sĩ bắt đầu thư giãn với tư cách là một Britney Spears người Nga. Nhưng một điều gì đó trong nhóm ca sĩ PR PR đã làm rất tốt, và đĩa đơn Before You Love Me của cô đã có thể ra mắt vào năm 2001 tại Bảng xếp hạng đĩa đơn của Anh chỉ ở vị trí thứ 27 và kéo dài trong ba tuần trong bảng xếp hạng. Mặc dù nó rất đáng để nhận ra rằng ca khúc này không khác gì những bản nhạc nhai nhạc pop bất tận sau đó đã gây bão trên các bảng xếp hạng của Mỹ và Anh.

Leonid Rudenko - Mọi người

Sự nghiệp của DJ bắt đầu sau khi anh, bị các công ty thu âm Nga từ chối, bắt đầu gửi các bản ghi âm của mình qua e-mail đến các nhà quản lý của các nhãn phương Tây. Chẳng mấy chốc anh đã ký hợp đồng đầu tiên.

Năm 2009, đĩa đơn Mọi người đều đạt bảng xếp hạng quốc gia Anh. Ra mắt ở vị trí thứ 24, anh đã để lại một trăm trong ba tuần. Đĩa đơn sau đó đứng thứ hai trong danh sách hàng trăm bài hát hay nhất trong năm của Upfront Club chart.

t.A.T.u.

Ba đĩa đơn lọt vào bảng xếp hạng chính của Vương quốc Anh: Not Gonna Get Us, All About Us và All the Things She Said, nhờ đó, cô trở thành nhóm nhạc Nga đầu tiên đạt thứ hạng cao nhất trên bảng xếp hạng này. Bài hát đã dẫn đầu trong bốn tuần.

Nhóm cũng đạt được thành công ở Hoa Kỳ. Chẳng hạn, album tiếng Anh đầu tay đã kết thúc ở vị trí thứ 13 trên Billboard 200.

Nhưng hầu hết tất cả t.A.T.u. Được yêu thích ở Nhật Bản. Tại đây, 200 km / h trong kỷ lục Wrong Lane đã bán được 1,8 triệu đồng. Vào thời điểm đó, đây là doanh số kỷ lục trong số các nghệ sĩ nước ngoài. Nhân tiện, sau khi chia tay một nhóm một trong những người tham gia cũ, Billboard lại đệ trình. Bản phối lại cho đĩa đơn Katina Never Forget của Lena đã có thể đứng đầu bảng xếp hạng khiêu vũ của tạp chí.

Nghệ thuật và giải trí

Ngày 15 tháng 1 năm 2015

Bối cảnh pop Nga, từ lâu đã tích cực đạt được đà, đang ngày càng trở thành đối tượng quan sát của truyền thông phương Tây, nơi định kỳ đưa ra xếp hạng riêng của họ về các nghệ sĩ của chúng tôi. Ví dụ, ấn phẩm nổi tiếng thế giới, For Forbes, cung cấp các mô tả chi tiết về mức thu nhập của các ngôi sao trong nước trong một thời gian nhất định. Một số tờ báo và tạp chí nước ngoài tổng hợp danh sách những nhạc sĩ của Nga có các tác phẩm chiếm lĩnh các bảng xếp hạng hàng đầu. Đôi khi, tìm ra ai là ca sĩ nổi tiếng nhất của Nga, họ lấy làm cơ sở dữ liệu của các cuộc thăm dò ý kiến \u200b\u200bcủa mọi người trên Internet.

Nghệ sĩ trong nước nổi tiếng nhất thập kỷ trước

Vào cuối năm 2014, một bản đánh giá đặc biệt của các giọng ca Nga đã được tổng hợp, theo đó, phần sau được xếp hạng theo vòng quay các tác phẩm của họ trên các đài phát thanh trong nước. Điều này đã được thực hiện để tìm ra ca sĩ nổi tiếng nhất của Nga có thể được trao danh hiệu cao này theo ý kiến \u200b\u200bcủa chính người nghe, những người đã đặt hàng một số bài hát trên sóng trong mười năm.

Kết quả là, sự lãnh đạo không thể tranh cãi đã giành được bởi ca sĩ nhạc pop nổi tiếng người Nga Dima Bilan, người có các bài hát trong khoảng thời gian trên được phát trên đài phát thanh hơn 5.500.000 lần, đó là một kết quả kỷ lục.

Bilan được theo sau bởi Julia Savicheva, người, tuy nhiên, gần một triệu lần đứng sau người lãnh đạo của đánh giá này. Đội bóng Vintage Vintage đóng cửa ba người chiến thắng hàng đầu, chỉ sau 1000 điểm so với huy chương bạc.

Nhạc sĩ Nga giàu nhất là ai?

Bằng cách này hay cách khác, thật khó để nói rằng ca sĩ nổi tiếng nhất của Nga đã nhận được sự công nhận lớn nhất ở phương Tây. Theo một cuộc khảo sát của người dùng trên mạng xã hội, những nhạc sĩ nội địa nổi tiếng nhất cùng với Dima Bilan là những người biểu diễn như Serge Lazarev và Grigory Leps, những người đã xoay sở để có được những bậc thầy nhạc pop Nga hiện đại như Philip Kirkorov, Valery Leontyev và Valery Meladze.

Tuy nhiên, nếu chúng ta nói về những nhạc sĩ có thu nhập tối đa, thì trong trường hợp này danh sách sẽ có phần khác biệt. Tạp chí Forbes trích dẫn dữ liệu theo đó có thể trả lời ca sĩ nổi tiếng nhất của Nga là người lãnh đạo, theo các khoản phí và thu nhập nhận được. Dòng đầu tiên trong danh sách này được chiếm giữ một cách tự tin bởi Grigory Leps, cách đó không xa được nhiều Stas Mikhailov và Philip Kirkorov yêu thích.

Video liên quan

Ca sĩ Nga nổi tiếng nhất thế kỷ XX

Tất nhiên, những người biểu diễn hiện đại đã đạt được những đỉnh cao nhất định trong lĩnh vực kinh doanh show và đã được công nhận trên toàn thế giới. Tuy nhiên, đừng quên những người ủng hộ hình ảnh của Nga và toàn Liên Xô trong thế kỷ trước và trở thành một huyền thoại thực sự của thế giới.

Trả lời câu hỏi về việc ca sĩ nổi tiếng nhất Nga đã chinh phục toàn cầu bằng sức thu hút và tài năng của mình, người ta có thể đưa ra một câu trả lời rõ ràng - đây là Fedor Chaliapin nổi tiếng, có tiếng bass trên sân khấu của các nhà hát nổi tiếng nhất. Thật khó để nhầm lẫn âm sắc của anh ấy với bất kỳ ai khác, và tình yêu lãng mạn đã khiến Chaliapin thực sự là một ca sĩ dân gian.

Không còn nghi ngờ gì nữa, Lyudmila Zykina, một người phụ nữ chiếm được cảm tình của khán giả bằng sự tự phát và độc đáo của mình, có thể được gọi là một huyền thoại thực sự. Cô ấy là thần tượng của nhiều thế hệ cùng một lúc và là nhân cách hóa của linh hồn Nga và, ở một mức độ nào đó, nói chung, nước Nga nói chung.

Danh sách các ca sĩ trong nước và đặc biệt là các ca sĩ Liên Xô đã được quốc tế công nhận là rất rộng, và điều này một lần nữa chứng minh rằng quốc tịch biểu diễn không đóng vai trò quan trọng nhất, bởi vì tài năng và sức mạnh nội tâm của anh ta là tiêu chí chính ở đây.

Nguồn: fb.ru

Liên quan, thích hợp

Bật TV, chúng tôi xem tất cả các loại chương trình, buổi biểu diễn của các nghệ sĩ yêu thích của chúng tôi mà không nhận ra quốc tịch của họ. Tất cả các anh hùng trong bài viết của chúng tôi là người Do Thái, và điều này không tệ chút nào, chỉ cần nhìn vào những nghệ sĩ này, rất khó đoán rằng họ sinh ra trong một gia đình Do Thái hoặc ít nhất một trong số cha mẹ là người Do Thái. Chúng tôi trình bày cho bạn chú ý một danh sách các nghệ sĩ nổi tiếng mà bạn sẽ không bao giờ nghĩ rằng họ là người Do Thái.

Leonid Agutin [Leonty Nikolaevich Chizhov]

Ca sĩ, nhạc sĩ, nhà soạn nhạc Liên Xô và Nga, Nghệ sĩ danh dự của Liên bang Nga. Sinh ra ở Moscow, trong gia đình nhạc sĩ và quản lý tour người Do Thái Nikolai Petrovich và giáo viên tiểu học Lyudmila Leonidovna [nee Shkolnikova].

Angelica Varum [tên thật Maria Yuryevna Varum]

Sinh ra ở Lviv trong gia đình của nhà soạn nhạc Yuri Ignatievich Varum và giám đốc nhà hát Galina Mikhailovna Shapovalova. Nghệ sĩ đóng hộp của Liên bang Nga.
Cha Yuri Ignatievich [Iskhakovich] Varum nhớ lại: tên của ông tôi là Robak, ông đến từ Warsaw, nơi cha tôi sinh ra. Khi chiến tranh thế giới thứ hai bắt đầu, anh chị em của ông, buộc phải chạy trốn khỏi Ba Lan, quyết định lấy họ Vì vậy, sau chiến tranh, việc tìm thấy nhau sẽ dễ dàng hơn. Ông nội của tôi, Yudka, người bị mắc kẹt ở Warsaw, đã chết trong khu ổ chuột với cả gia đình. Ông rất tôn giáo, ông rất thích quyền lực, họ đến gặp ông như một giáo sĩ để được tư vấn và giải quyết tranh chấp.

Larisa Aleksandrovna Dolina [Larisa Aleksandrovna Kudelman]

Nữ ca sĩ nhạc pop và jazz Liên Xô và Nga. Nghệ sĩ Nhân dân Liên bang Nga. Sinh ra ở Baku trong gia đình Do Thái của nhà xây dựng Alexander Markovich Kudelman và người đánh máy Galina Izrailevna Kudelman [nee Dolina]. Năm ba tuổi, cô cùng cha mẹ chuyển đến thành phố Odessa, quê hương của cha mẹ.

Oleg Mikhailovich Gazmanov

Ca sĩ, nhà soạn nhạc và nhà thơ nhạc pop Liên Xô và Nga, nghệ sĩ danh dự của Liên bang Nga, nghệ sĩ nhân dân của Liên bang Nga, ứng cử viên của khoa học kỹ thuật. Cha, Thiếu tá Mikhail Semenovich Gazmanov, là một quân nhân chuyên nghiệp, Tatar theo quốc tịch; mẹ, Zinaida Abramovna [1920-2006] - bác sĩ tim mạch trong bệnh viện quân đội, theo quốc tịch - Do Thái.

Tamara [Tamriko] Mikhailovna Gverdtsiteli

Ca sĩ, nữ diễn viên, nhà soạn nhạc Liên Xô, Gruzia và Nga, Nghệ sĩ danh dự của Georgia SSR [1989], Nghệ sĩ Nhân dân Georgia [1991], Nghệ sĩ Nhân dân Ingushetia, Nghệ sĩ Nhân dân Liên bang Nga.
"Tôi là một người đàn ông của thế giới. Tôi lớn lên trong một gia đình quốc tế. Bố là người Georgia. Tôi cũng sống tình cảm như mẹ. Và mẹ tôi là người Do Thái. Ở đây tôi có suy nghĩ của mình. Đối với người Georgia, tôi là Tamara Gverdtsiteli, và đối với người Do Thái, Tamara Kofman - Gverdtsiteli: Tôi được sinh ra và lớn lên bởi một người mẹ Do Thái, và trong nhiều năm tôi cảm thấy gen người Do Thái của mình ngày càng nhiều hơn. Tôi có cảm thấy mình thuộc về người Do Thái không? Tự nhiên. Trước hết, bằng máu. Mẹ tôi là một người Do Thái thuần chủng từ Odessa. Chỉ có thể được giải thích bằng những cảm xúc mà tôi cảm thấy đối với mẹ tôi và những người gần gũi nhất với tôi ... Ông ngoại Vladimir Abramovich, người mà tôi nhớ rất rõ, thuộc về gia đình Kaufman. Sau cuộc cách mạng, một phần của gia đình di cư từ Nga. "

Hoa nhài

Ca sĩ nhạc pop người Nga, nữ diễn viên, người mẫu, người dẫn chương trình truyền hình. Nghệ sĩ danh dự của Cộng hòa Dagestan. Sinh ra trong một gia đình người Do Thái miền núi. Bà cố sống ở Israel.

Leonidov Maxim Leonidovich

Sinh ra trong gia đình diễn viên của Nhà hát hài học thuật Leningrad, Nghệ sĩ danh dự của RSFSR Lyudmila Aleksandrovna Lyulko và một trong những người sáng lập tiểu phẩm nổi tiếng Leonid Efimovich Leonidov [tên thật của Shapiro]. Ca sĩ nổi tiếng người Nga sống ở Israel trong sáu năm, thu âm hai album nhạc [bằng tiếng Do Thái và tiếng Nga], được chơi trong một vở nhạc kịch, đóng vai chính trong một bộ phim. Và sau đó anh trở về quê hương Peter, ghi lại bản hit của anh về Cô gái tầm nhìn. Bây giờ Maxim sống ở Nga, nhưng vẫn tiếp tục yêu Israel.

Lolita Markovna Milyavskaya [Lolita Markovna Gorelik]

Ca sĩ nhạc pop người Nga, nữ diễn viên, người dẫn chương trình truyền hình và đạo diễn. Mẹ, ca sĩ, làm việc trong một ban nhạc jazz. Cha làm việc với nghệ sĩ cùng mẹ, chỉ huy dàn nhạc. Trong chuyến du lịch của cha mẹ, cô bé Lolita đã được bà ngoại đưa lên. Năm 1972, bố mẹ tôi ly hôn, năm 1974 bố tôi di cư ra Israel.

Boris Mikhailovich Moiseev

Vũ công Liên Xô và Nga, biên đạo múa, ca sĩ nhạc pop. Nghệ sĩ danh dự của Liên bang Nga.
Wiki tiếng Anh có một gợi ý về quốc tịch, tiếng Nga thì không. Sinh ra trong tù, là mẹ của anh, không hài lòng với chính quyền, là một tù nhân chính trị trong những năm đó. Tuổi thơ của anh trôi qua trong khu ổ chuột Do Thái nhỏ của tỉnh Mogilev.

Bến du thuyền Arnoldovna Khlebnikova

Ca sĩ nhạc pop Liên Xô và Nga và người dẫn chương trình truyền hình. Khlebnikov đã được mời đến Nhà hát Do Thái Sholom "- Theo bạn, tại sao chính xác bạn được mời chơi trong buổi biểu diễn này?

- Tôi không biết. Lý do có lẽ là tôi là học sinh của Joseph Davydovich Kobzon. Thứ hai - bây giờ tôi có một cái tên. Và đối với nhà hát, loạt màn trình diễn này sẽ là một điểm sáng. Có lẽ các khuyến nghị của Klara Novikova cũng đóng một vai trò. Và quan trọng nhất, tất nhiên, gốc rễ. "

Mikhail Borisovich Turetsky

Ca sĩ và nhạc trưởng người Nga. Người sáng lập, giám đốc nghệ thuật và giám đốc nghệ thuật của nhóm nghệ thuật Turetsky Choir và Soprano 10. Nghệ sĩ Nhân dân Liên bang Nga. Sinh ra trong một gia đình Do Thái gồm những người nhập cư từ Belarus. Cha - Boris Borisovich Epstein. Nó mang tên của người mẹ, vì tất cả những người thân ở bên cô đã chết trong thời kỳ Holocaust và tương tự như người Nga.

Mikhail Zakharovich Shufutinsky

Ca sĩ nhạc pop, nghệ sĩ piano và nhà soạn nhạc người Nga. Nghệ sĩ danh dự của Liên bang Nga.
Sinh ra trong gia đình Do Thái của một cựu chiến binh và bác sĩ Zakhar Davidovich

B2

Alexander Nikolaevich Uman và Igor Mikhailovich Bortnik - cả hai đều rời Israel, Bortnik phục vụ trong quân đội.

Elena Vorobey [tên thật Elena Yakovlevna Lebenbaum]

Nữ diễn viên nhạc pop người Nga, Nghệ sĩ danh dự của Liên bang Nga. Sinh ra trong gia đình Do Thái của Yankel Movshevich Lebenbaum và vợ Nina Lvovna.

Novaraova

Sinh ra ở Kiev trong gia đình của một người lính tiền tuyến, giám đốc một cửa hàng giày ở Podil, Boris Zinovievich Herzer. Người phụ nữ Do Thái Klara Novikova trị vì tối cao trong số những phụ nữ ở vương quốc thuộc thể loại thông tục của Nga. Họ Novikova của Nga xuất thân từ người chồng nhạc sĩ đầu tiên.

Maxim Alexandrovich Galkin

Một parodist nổi tiếng người Nga, diễn viên hài, người dẫn chương trình truyền hình, diễn viên điện ảnh và ca sĩ. Hiện đã kết hôn với Alla Pugacheva. Một gia đình từ một ngôi làng nhỏ gần Chelyabinsk. Tôi thậm chí đã xoay sở để viết ra một cái gì đó từ ký ức của bà tôi. Về phía cha tôi, bên gia đình chúng tôi là những chú chó con. Theo mẹ tôi - người Do Thái ở Odessa

Alexander Viktorovich Kutikov

Nổi tiếng nhạc sĩ Liên Xô và Nga, nhà soạn nhạc, ca sĩ, nhà sản xuất âm nhạc. Nghệ sĩ danh dự của Liên bang Nga. Sinh ra trong một gia đình Do Thái.

Valery Miladovich Syutkin

Ca sĩ và nhạc sĩ người Nga, nhạc sĩ của ban nhạc rock and roll Bravo. Nghệ sĩ danh dự của Nga, Giám đốc nghệ thuật của Khoa Pop của Đại học quốc gia Moscow M.A. Sholokhov.
Mẹ sinh ra ở Samotek ở Moscow. Tên thời con gái của cô ấy là Brzezidskaya, cô ấy có dòng máu Ba Lan và Odessa. Nói một cách thẳng thắn hơn [cười]. Vì vậy, tôi là một người Ba Lan bình thường. Tôi có nguồn gốc Do Thái. Đối với mẹ tôi ... tôi quen thuộc với các truyền thống Do Thái.

Ukupnik Arkady Semenovich

Sinh ngày 18 tháng 2 năm 1953, Kamenetz-Podolsky, vùng Khmelnitsky. Nhà soạn nhạc, ca sĩ nhạc pop, nhà sản xuất của nhóm KAR-MEN, giám đốc của hãng phim Galla và Alla. Tôi sinh ra ở Ukraine. Từ năm 5 tuổi, tôi đã học được cách trở thành người Do Thái, trở thành người xa lạ trong chính người dân của bạn Khi tôi đến Matxcơva khi trưởng thành, tôi lập tức lưu ý rằng không có thái độ gay gắt nào đối với người Do Thái như ở Ukraine. Từ đó tôi đã đạt được rất nhiều điều trong cuộc sống. Và nhiều điều đã thay đổi ở đất nước này. rằng có MEOC, và ở đây tôi luôn là người của tôi trong số tôi.

Vladimir Natanovich Vinokur

Diễn viên hài, ca sĩ và người dẫn chương trình truyền hình Liên Xô và Nga. Nghệ sĩ danh dự của RSFSR, Nghệ sĩ nhân dân của RSFSR. Sinh ra trong gia đình Do Thái của nhà xây dựng Nathan Lvovich Vinokur.

Roman Litvinov, còn được gọi là Mujuice, có lẽ là nghệ sĩ biểu diễn nhạc điện tử đáng chú ý nhất ở Nga trong thập kỷ qua. Nghệ sĩ có hơn một chục bản phát hành đầy đủ, phần nhỏ hơn được ghi lại với giọng hát trực tiếp.

Album cuối cùng như vậy là Amore e morte, được phát hành năm ngoái. Bản phát hành đã bị mất trong dòng nhạc mới và không thành công như, ví dụ, Cool Cool Death!, Được phát hành mười năm trước. Mặc dù vậy, Mujuice vẫn còn phổ biến ngày nay, những nhạc sĩ như Zemfira Ramazanova không ngại ngùng khi tham gia cộng tác, và bản thân người biểu diễn là một người tham gia trong các lễ hội lớn của Nga và nước ngoài.

2. MC Antoha

Antokha MC là một nhạc sĩ đến từ Moscow, người đã bắt đầu nghiên cứu tại trường âm nhạc trong lớp học Trump Trumpet và hiện là một trong những nghệ sĩ hip-hop người Nga hứa hẹn nhất.

Trong tác phẩm của Anton, bạn có thể tìm thấy tiếng vang của 5 Khănneather và Micah, nhưng nói chung nó khá đặc biệt - đây không phải là hip-hop theo nghĩa cổ điển của thuật ngữ này. Trong âm nhạc, sự ảnh hưởng của funk và reggae được cảm nhận, và phần đệm, chơi kèn trong một số bài hát, đóng vai trò là điểm nhấn bổ sung.

3. Medzhikul

Sự vắng mặt của nhóm St. Petersburg "Medzhikul" trong vòng quay của đài phát thanh và TV hoàn toàn có thể là một hiện tượng tạm thời. Album đầu tay của họ, Mọi thứ về Martha, có tất cả mọi thứ để thu hút hầu hết mọi người nghe: bạn có thể nhảy cả những điệu nhảy nhẹ nhàng và chậm rãi theo những bài hát của Med Medikikul, họ muốn hát theo, trong khi âm nhạc rất khác với nhạc pop đã cũ. .

Có lẽ nhóm nhạc Medzhikul là nhóm đầu tiên ở Nga biểu diễn âm nhạc theo thể loại nhịp điệu và blues của thập niên 70 - cái gọi là Âm thanh Motown. Petersburg đã khéo léo kết hợp các tính năng của thể loại này với các kỹ thuật âm nhạc hiện đại và lời bài hát vui nhộn bằng tiếng Nga, do kết quả của chúng có vẻ tươi và quen thuộc cùng một lúc.

4. Harajiev hút thuốc Virginia!

Một nhóm từ Kazan, bắt đầu vào năm 2009 với một bản nhạc rock xuống cấp, hiện đang chơi nhạc rock độc lập với các yếu tố của nhạc pop. Nhóm có sáu bản phát hành đầy đủ, mỗi bản, có lẽ, luôn luôn ổn định trong bộ nhớ của điện thoại thông minh của tôi.

Chỉ có ba người trong nhóm, xương sống chính của nhạc cụ bao gồm trống, bass, guitar và giọng hát. Các nhạc cụ khác được sử dụng trong bản ghi HSV, nhưng bộ tối thiểu này đủ để thực hiện các bài hát tại các buổi hòa nhạc. Nếu bạn thích nhạc guitar cuồng nhiệt và lãng mạn, don don hiểu các văn bản tiếng Anh và don lồng có định kiến \u200b\u200bvề giọng nam cao, thì Harajiev Smokes Virginia! bạn sẽ thích nó.

5. Xe máy

Rostov-on-Don đã tặng những người yêu thích hip-hop, Cast Casta, và những người hâm mộ âm nhạc độc lập hiện đại - cặp đôi của Vlad và Irina Parshin, những người đi đầu trong các dự án Motorama, của Morning Morning và Mitch Motorama được coi là dự án chính của các nhạc sĩ: đĩa hát của nhóm có bốn album dài và hai album nhỏ, và bản đồ du lịch vượt xa Nga.

Sáng tạo Motorama thường được quy cho các thể loại hậu-punk và twi-pop. Những giai điệu và giai điệu đơn giản, một chữ ký 4/4 và nhạc đệm tối giản làm cho âm nhạc Motorama trở nên đơn giản và thú vị.

6. Cảm ơn

Nhóm nhạc Nhạc từ Matxcơva là văn bản đầy đủ của chú thích trong cộng đồng. Người tham gia không cố gắng tạo ra nhiều loại thẻ phong cách và không so sánh bản thân với bá quyền của các thể loại. Phong cách của ban nhạc thực sự rất khó để đặc trưng mà không dùng đến các thuật ngữ âm nhạc nhàm chán. Nói một cách đơn giản, cảm ơn bạn là một cây guitar rock đầy khiêu khích và đôi khi thử nghiệm với lời bài hát thông minh bằng ngôn ngữ bản địa.

7. BTSH

BTSH là một dự án của nhạc sĩ Moscow Viktor Isaev. Tất cả bắt đầu với album "Mignon", phát hành năm 2014, khác thường cả về hình thức và nội dung. R & B và soul chất lượng cao không phải là điều thường xuyên xuất hiện trong âm nhạc Nga và BTSH không chỉ trở thành một sự thay thế tốt cho James Blake, mà còn phát hành một bản phát hành thử nghiệm đặc biệt. "Mignon" là album nơi âm nhạc rất phi Nga được kết hợp với lời bài hát Nga nhất - những bài thơ của các nhà thơ thời đại bạc.

Bản phát hành mới nhất của Hellenic Secret BCH đã được ghi lại với các văn bản bản quyền. Bản thân âm nhạc cũng đã trải qua những thay đổi: các bài hát khác nhau và kết hợp tiếng vang của nhiều hướng - từ trip hop đến retro-wave.

8. Pinkshinyultrablast

Pinkshinyultrablast là một ban nhạc shugeys đến từ St. Petersburg và là ban nhạc Nga duy nhất mà Pitchfork thích viết về. Shoegaze là một thể loại nhạc rock thay thế có nguồn gốc từ Anh vào cuối những năm 80. Âm nhạc của phong cách này được đặc trưng bởi một tác phẩm cụ thể với hiệu ứng guitar và hành vi tách rời của các nhạc sĩ trên sân khấu, mải mê với tác phẩm này.

Ở Nga, sự bùng nổ của âm nhạc shugeys thập niên 80 và 90 không được chú ý, vì vậy thể loại này vẫn chưa được nhiều khán giả yêu thích. Pinkshinyultrablast không tính đến sự thành công của khán giả Nga: ở nước ngoài họ tổ chức các buổi hòa nhạc thường xuyên hơn nhiều so với ở Nga.

9. Đang di chuyển

Một nhóm từ Tolyatti, bắt đầu ở quê nhà của họ với một điệu nhảy rock xuống cấp và sau đó thay đổi cả thể loại và nơi cư trú. Sau khi chuyển đến thủ đô, Togliatti đã lấy nhãn Xuman Records dưới cánh của mình và bản phát hành đầu tiên của In The Wind đánh dấu sự khởi đầu công việc của ban nhạc theo phong cách mới. Bây giờ On-The-Go là một ban nhạc indie-pop ở Moscow có vẻ hoàn toàn không phải là người Nga.

10. Sirotkin

Moscow bard Serge Sirotkin năm này qua năm khác chứng minh rằng ở Nga bạn có thể trở thành một nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng chỉ bằng cách chơi nhạc hay. Theo đuổi thời trang, mong muốn biến sự sáng tạo thành những thử nghiệm táo bạo - đây không phải là về Sirotkin. Ở đây - chỉ có một cây đàn guitar và một chàng trai với giọng hát tuyệt vời.

Không ai trên thế giới biết nhạc sĩ pop Liên Xô và Nga. Đặc biệt là ở phương Tây. Tuy nhiên, các nhạc sĩ từ Nga vào các thời điểm khác nhau đã rơi vào bảng xếp hạng phương Tây.

Tất cả các nỗ lực để quảng bá và áp đặt âm nhạc phổ biến của chúng tôi đối với khán giả phương Tây đều thất bại. Nhạc pop Nga rất thứ yếu và lạc hậu - cả về công nghệ và phong cách.

Nhưng nó đã trở thành một truyền thống tốt đẹp để treo mì cho công chúng Nga về những thành công của các nghệ sĩ khác nhau ở phương Tây. Nói đến sự lố bịch nói chung.

Kirkorov đã tới Monte Carlo tại The World Music Awards - chương trình của các nghệ sĩ bán chạy nhất ở nước họ, trong khi tìm một người ở Nga có album của Kirkorov khá khó khăn. Pugacheva, như bạn đã biết, năm 1997 chỉ mất 15 một nơi trong số 25 tại Eurovision không cần thiết.

Vì một số lý do, Serge Lazarev hát bằng tiếng Anh, nói chung, bộ não con người không thể làm chủ được nó. Joseph Prigogine, người đã đẩy Valeria sang phương Tây trở thành nỗi ám ảnh, đã từng nói trong một bài báo trả tiền trên một tờ báo của Anh rằng vợ ông đã bán 100 triệu album ở Nga.

Rapper của Timati đã thành công nhất khi DJ Antoine của Thụy Sĩ phối lại bài hát Timothy Welcome to St. Quân đội Bài hát đã đi đầu trong bảng xếp hạng của thế giới, ngoại trừ Vương quốc Anh và Hoa Kỳ. Ở Thụy Sĩ, bài hát đã hoàn thành thứ sáu trong năm. Đây là đỉnh cao cho các ca sĩ nhạc pop của chúng tôi gần đây.

Những nhạc sĩ nào của chúng tôi thực sự đạt được những vị trí cao ở phương Tây [và điều này, theo nghĩa âm nhạc, chủ yếu là các bảng xếp hạng của Hoa Kỳ và Vương quốc Anh] và nói chung ít nhiều được biết đến ở phương Tây.

1. Nhà soạn nhạc Aram Khachaturian-1972

Một trong những bản ghi âm nhạc của vở ballet Ba lê Spartacus của anh có tên là Spartacus, được Khachaturian thực hiện cùng với Dàn nhạc Giao hưởng London, đạt thứ hạng album Anh năm 1972, đạt vị trí thứ 16 và kéo dài 15 tuần trong đó.

Nhân tiện, âm nhạc của anh ấy trên thế giới nổi tiếng đến mức nó thậm chí còn được sử dụng trong các bộ phim nổi tiếng như khăn 2001: Space Odyssey, của Stanley Kubrick, Hồi Aliens, của James Cameron và Hồi Caligula Muff Tinto Brass.

2. Boris Grebenshchikov-1989

Album Radio Silence của anh, được phát hành ở Anh và Hoa Kỳ, đã chiếm 198 vị trí trong Billboard200, mặc dù thực tế là nó đã được ghi lại với ban nhạc siêu cực Eury nhịpics sau đó. Trong video - màn trình diễn của BG trong chương trình truyền hình nổi tiếng David Letterman.

3. Công viên Gorky-1990

Thành công của Gorky Park ở Hoa Kỳ không thể được phóng đại. Họ đã không chinh phục nước Mỹ. Chỉ cần nhìn vào thành tích của họ trên bảng xếp hạng. Trên Billboard Hot 100, họ chỉ được đánh dấu bằng một lần thử Để tìm tôi [vị trí thứ 81 và 6 tuần trên bảng xếp hạng] và trên Billboard 200 của album Gorky Park [vị trí thứ 80 và 21 tuần trên bảng xếp hạng].

Nhưng nói chung, Gorky Park đã được bán, nói chung, không tệ - 300 nghìn bản được bán ở Mỹ - đây là một kết quả rất tốt. Nhóm đã đạt được thành công lớn hơn nhiều ở Scandinavia. Công viên Gorky ở Na Uy chiếm vị trí thứ 9 và Bang đơn thứ 5. Ở Đan Mạch, album của Moscow thậm chí trở thành bạch kim.

4. Alsou 2000

Với bài hát Before You Love Me, ngay dưới Britney Spears, đã đạt vị trí thứ 27 chỉ trong một tuần, trong khoảng thời gian họ cố gắng quảng bá nó ở châu Âu sau vị trí thứ 2 tại Eurovision.

5. PPK-2001

Dự án chuyển thể PPK của Rostov với một ResuRection riêng [giai điệu của Eduard Artemyev từ bộ phim Sibiriada của Andrei Konchalovsky với giọng nói của Yuri Gagarin] đã ra mắt ở Anh ngay lập tức ở vị trí thứ ba!

Bài hát này là bài hát đầu tiên từ Nga rơi vào vòng quay nóng bỏng của BBC Radio One. Sau đó, ResuRection đã được xuất bản ở các quốc gia khác, nơi nó cũng được xếp hạng thành công - thứ 5 ở Hà Lan, thứ 9 ở Bỉ và thứ 15 ở Pháp và thứ 36 ở Úc.

6. Hình xăm 2003

Vào năm 2002, phiên bản tiếng Anh của album Bia 200 On the Counter và và Tat Tatu đã được phát hành, và nói chung đã trở thành nhóm nhạc Nga nổi tiếng nhất trên thế giới. Các cô gái không trở thành ngôi sao tầm cỡ đầu tiên và thành công của họ không quá lâu, nhưng họ đã bán được khoảng 10 triệu hồ sơ của họ ở nước ngoài. Đây là một kết quả không thể đạt được cho các nghệ sĩ Nga.

Album tiếng Anh ngày nay có toàn bộ vàng ở bốn quốc gia và bạch kim ở châu Âu, bài hát "All the Things She Said" đã chiếm lĩnh dòng đầu tiên của bảng xếp hạng Anh trong vài tuần, và bản cover The Smiths năm 2009 vang lên trong sê-ri "G Rum Girl".

7. Leonid Agutin-2007


Tác giả của Barefoot Boy và chồng Angelica Varum tốt nghiệp trường nhạc jazz ở Moscow và từ khi còn trẻ, ông không chỉ thích nhạc pop, mà còn nhiều loại nhạc guitar acoustic - từ jazz đến flamenco. Đầu những năm 2000, Agutin bắt đầu chơi các buổi hòa nhạc, và sau đó thu âm album Cosmopolitan Life với Al di Meola, một bậc thầy người Mỹ thuộc thể loại này. Ở Đức, album có doanh số cao hơn cả.

8. Edward Gil-2009

Một câu chuyện nổi tiếng, buồn và đẹp, do đó ca sĩ nhạc pop vĩ đại được cả thế giới biết đến với cái tên "Ông Trololo". Vào ngày 26 tháng 11 năm 2009, một người dùng RealPapaPit đã đăng tải một cách xưng hô trên YouTube: Tôi rất vui, vì cuối cùng tôi cũng trở về nhà - hôm nay video này có 19 triệu 700 nghìn lượt xem.

Họ nói rằng ca sĩ thậm chí còn được mời đi tour quốc tế - nhưng anh từ chối. Cả Gawker và New York Times đều viết về cái chết của Gil.

9. Âm hộ bạo loạn-2012

Đây là nhóm duy nhất ở đây chưa từng có mặt trong bảng xếp hạng phương Tây, nhưng không thể bỏ qua. Từ quan điểm của âm nhạc, đây là một câu chuyện truyện tranh. Nhóm, những bài hát mà không ai thực sự nghe thấy ở bất cứ đâu, đã trở thành nhóm nhạc nổi tiếng nhất từ \u200b\u200bNga trong thời gian gần đây. Đủ để nói rằng ở phương Tây, Nhà thờ Chúa Kitô Cứu thế được gọi là Nhà thờ bạo loạn âm hộ.

Ngay sau khi Nadezhda Tolokonnikova, Maria Alekhina và Ekaterina Samutsevich bị bắt, các nhạc sĩ trên khắp thế giới bắt đầu thực hiện các hành động hỗ trợ của họ - từ Madonna và Paul McCartney đến Mike Patton và The Knife và Die Antwoord.

10. Anna Netrebko-2007-nay

Ca sĩ opera đã có thể đạt được danh tiếng trong thế giới thực, bao gồm cả Hoa Kỳ. Cô thích thành công đặc biệt ở Áo, nơi cô nhận được quyền công dân. Cũng sống ở New York. Những bản thu của cô liên tục có mặt trên các bảng xếp hạng âm nhạc cổ điển, nhưng ở một số quốc gia rơi vào bảng xếp hạng âm nhạc nói chung. Đặc biệt là ở Áo và Đức. Vì vậy, trong bảng xếp hạng của Áo có 15 album Netrebko .

Phần thưởng: Video âm nhạc Nga nổi tiếng nhất thế giới

Bản hit gây sốt đẫm máu "Bad Motherfucker" từ nhóm Bites Elbows của Nga, được quay ở ngôi thứ nhất và do đó gợi nhớ nhiều hơn về một trò chơi video hành động hơn là một video âm nhạc. Đoạn clip được Samuel L. Jackson và Darren Aronofsky ghi chú công khai. 24,6 triệu lượt xem trên Youtube.

, .

Video liên quan

Chủ Đề